Oneohtrix Point Never 音樂會背景—英國

藝術(shù)大師介紹

丹尼爾·洛帕汀（生在1982年7月25日），以呢稱Oneohtrix Point Never出名，他是布魯克林的英國作曲家，從業(yè)電子器件和實驗音樂的科學研究。他于2000年代中后期逐漸發(fā)售根據(jù)合成器的黑膠唱片，并得到了2009年合集《裂谷》的基本五星好評。洛帕汀接著探尋了各種各樣方式 ，款式和藝術(shù)美學，包含根據(jù)樣版的生成，奇特的 MIDI制做和歌曲的試驗等。 介紹

20年前，英國將來學者雷·庫茲韋爾推測了一個“精神實質(zhì)機器時代”和一個人工智能技術(shù)發(fā)展趨勢出觀念和人性的本質(zhì)的將來。很多年來，庫茲韋爾的很多推測早已變成實際，但大家是不是會根據(jù)測算造就一個精神實質(zhì)存在的不足依然難以解決。 在一個雨天的紐約夜里，大家察覺自己在圓屋(Roundhouse)思索著這一切。Oneohtrix Point Never在這兒展現(xiàn)了MYRIAD，它是一場激發(fā)了《時代》的當場秀——以概念設計歌舞劇展現(xiàn)的個人專輯，它敘述了高級人工智能技術(shù)期盼重歸人們愚昧的理想。 此次演出在圓屋舉辦是再適合但是的了。圓屋是工業(yè)時代的一個讓人印象深刻的工程建筑，那時候電力機車不可以轉(zhuǎn)向，因此修建了極大的鐵輪盤構(gòu)造來便捷轉(zhuǎn)向、檢修和存儲模塊。自173年以前它完工至今，大家的確早已獲得了發(fā)展。 丹尼爾·洛帕汀坐著舞臺中央上，演出舞臺上面有一系列怪異的“傳統(tǒng)樂器”包圍著著他。而凱立·莫蘭、艾利·凱斯勒和亞倫·彼得·利文斯頓則各自彈奏電腦鍵盤、敲擊樂器、合成器。 下面的歌曲有一些尤其。在一些地區(qū)，它聽起來確實好像來自未來的歌曲，嘗試意味著大家當今的時期。疑似《玩具2》的主題歌與席琳·迪翁的《泰坦尼克號》的主題歌的回音——雖然早已比較嚴重變味兒了，聽起來好像是人工智能技術(shù)掃描儀了全部人們聲頻，并根據(jù)計算機視覺出了它。 實際上，覺得《時代》是由將來的人工智能技術(shù)寫作的，它是在巴洛克式的羽管鍵琴、民謠歌曲、可怕、魔幻的流行歌曲、節(jié)奏布魯斯、輕金屬、歡樂中瘋狂地循環(huán)系統(tǒng)。 在許多 層面，這很有可能便是最好的時代——瘋狂的數(shù)字時代的持續(xù)裁切和拷貝的體現(xiàn)性，隨著著視頻藝術(shù)大師內(nèi)特·博伊斯設計方案的怪異品牌形象發(fā)生在演出舞臺上崩裂的顯示屏中，人們的瘋狂在大家眼下閃出。

表演當場視頻

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